14 октября в Частной филармонии «Триумф» состоится сольный концерт Давида Есаяна. Концерт открывает серию подобных событий молодых исполнителей Пермской оперы. Поговорили с Давидом о том, как он пришел в оперу и почему на концерт стоит прийти, даже если вы редко слушаете классическую музыку.
— Как вы пришли в оперу? В какой момент поняли, что музыка станет делом жизни?
— Я пел с самого детства. В какой‑то момент родители увидели, что у меня есть музыкальные способности, и отдали меня в музыкальную школу. Потом были училище, институт, а в оперу я влюбился уже в студенческие годы.
— Как вы оказались в Пермской опере?
— Меня пригласили на партию Самсона в премьерной постановке оперы Сен-Санса «Самсон и Далила». С этого момента моя жизнь связана с Пермской оперой.
— До этого вы выступали в театрах Красноярска и Новосибирска, теперь — в Перми и Екатеринбурге. Это такая плавная миграция в сторону столиц?
— Не думал, что это так выглядит (смеется). Но вообще, конечно, разные театры, работа с разными дирижерами, режиссерами и солистами — это не только интересно, но еще и дает профессиональный рост, возможность не стоять на месте.
— Руководитель оперной труппы Лариса Келль часто отмечает, что в Перми новичкам труппы чаще доверяют новые партии? Это так?
— Да, я обзавелся новыми партиями в Пермской опере достаточно быстро. Я приехал на «Самсона», исполнил эту партию, потом пел Владимира Игоревича в «Князе Игоре», затем был «Вольный стрелок», где я исполнил Макса. А потом случилась «Тоска». Я смог осуществить мечту и дебютировать в Пермском театре в партии Каварадосси в своей любимой опере.
— Есть ли произведение, к которому вы возвращаетесь снова и снова — и каждый раз открываете его заново?
— Наверное, это касается каждой партии, которую я исполняю не один раз. Когда снова открываешь клавир, начинаешь искать новые краски, находить параллели со своей жизнью. Хочется дать произведению новую жизнь, чтобы каждое исполнение отличалось от предыдущего.
Из конкретных произведений я бы назвал арию Ленского из «Евгения Онегина». Каждый раз я проживаю ее по‑разному. По крайней мере, мне так кажется.
— А как музыкант в целом вы меняетесь?
— Да, с каждым годом всё больше хочется вникать в историю, сюжет, музыку, глубже разбираться в произведении. Хочется как можно точнее и достойнее исполнить его, по‑настоящему прожить историю своего героя. И, конечно, каждый раз искать новые краски, раскрывать музыку по‑другому.
— Вы также являетесь доцентом Сибирского государственного института искусств имени Хворостовского. Со студентами делитесь своим опытом? Вообще, много талантливых ребят сейчас?
— Да, после обучения меня пригласили работать на кафедре сольного пения и оперной подготовки.
Сейчас, в связи с тем, что я работаю в разных театрах, времени на преподавание стало меньше, но у меня есть огромная поддержка в этом в лице моего концертмейстера Виктории Гойхман — я работаю с ней как артист и доверяю ей наших студентов. В образовании мы делаем упор на сложные технические моменты, на художественное, музыкальное и смысловое исполнение произведений. Так меня учил мой педагог — народная артистка России Лариса Владимировна Марзоева, так со мной работает и Виктория Гойхман.
Студенты очень хорошие, перспективные и талантливые. Например, сейчас один из студентов поедет в качестве участника на большой всероссийский конкурс. Есть и те, кто уже являются лауреатами российских и международных конкурсов.
— Концерт, который пройдет на днях, будет вашим первым сольным концертом?
— У меня уже было несколько сольных концертов — с оркестром и фортепиано. Но в Перми это первая такая встреча с публикой. Чувствую большую ответственность и очень жду этого концерта.
— Что услышат зрители 14 октября? Почему вы выбрали именно эту программу?
— В программе прозвучат популярные итальянские и испанские произведения для тенора, а также арии и дуэты из оперетт, которые мне близки и очень нравятся.
— Есть ли в программе произведение, которое для вас особенно личное?
— Наверное, это «Памяти Карузо» (Caruso). Для меня эта песня связана с памятью о великом теноре Энрико Карузо, поэтому она занимает особое место в программе.
— Почему стоит прийти на этот концерт тем, кто редко бывает на академических музыкальных вечерах?
— Потому что это будет не совсем привычный академический концерт. Прозвучат популярные песни, многие из которых знакомы практически каждому. Например, «О, мое солнце» (O sole mio) и «Вернись в Сорренто» (Torna a Surriento). Это музыка, которая завораживает и ни к чему не принуждает. Можно просто прийти, слушать и получать удовольствие.
— С каким чувством вам хотелось бы отпустить зрителя после концерта?
— Надеюсь, у всех останется приятное впечатление. И когда зрители будут идти домой, им захочется напевать эти песни.
Фото: Андрей Чунтомов, Никита Чунтомов, Гюнай Мусаева